Champeta de Las Saylor Moon un Breve Recuento de la Cancion Original

Han pasado casi tres años desde que empece a escribir esto, y la he mantenido en stand by debido a problemas de salud pero con el tiempo he vuelto a ver la parte investigativa que le habia cogido fastidio a lo largo de los años. De todas la canciones del genero Terapia Criolla, Las Sailor Moon es una cancion que me llego al alma ya que a principio y mediados de la decada de los 90 no habian mujeres que representaran la champeta criolla.

El nombre de la autora es Shirley Perez Herrera, que su padre es Melchor Perez el cantante que popularizo el Vacile del Gago a principio de los 90. La historia de por si de la cancion original es unica ya que en ese momento no habia artistas feminos que predominaran en el genero y Shirley esencialmente abrio las puertas. 

Con el tiempo he aprendido apreciar la version mas popera de Yuranis ya que retomo un tema que estaba desaparecido y lo puso a una generacion nueva, la version mas reciente no trae los temas de la calle y la inferencia a bandas criminales de Cartagena y barrios populares pero pone como un tema bailable y para hacer desorden lo que hace un tema de por si chevere que va con los tiempos de la Costa Caribe.

Mientras buscaba informacion para esta entranda, encontre pocos articulos, pero fueron bastante substanciosos ya que por años me pregunte en donde el tema original fue grabado? Y mi sorpresa fue en un estudio casero en El Pie de la Popa en el año 96 - en las fuentes deje un enlace para los diferentes articulos, que encontre con respecto a la version original y asumo que en un punto de la historia como Cartagena es una ciudad pequeña y la mayoria de la gente se conoce entre si y mas en la parte de las artes, el esposo de Yuranis que es El Mr Black habra contactado a Shirley y pidio permiso en nombre de su esposa para hacer un remix y una nueva version de la cancion en 20 años desde su estreno.

La parte que me llama la atencion es como tambien YouTube ha mantenido la historia de la musica Cartagenera, la cancion ha estado en pie por mas de 10 años en diferentes perfiles al igual que otras de hace 35 años como la de Las Tortugas Ninja, Los Caballeros del Zodiaco, El Vacile del Pato para nombrar tres de las tantas.

La version original refleja la realidad popular en Cartagena, que en un punto va con dos ciudades en una, lo que es El Balneario Turistico contra el resto del pueblo Cartagenero. Las cancion habla del barrio Nariño; de Las Sailor Moon que es una banda que va por los barrios de Nariño, el 20 de Julio, Sampayo y van marcando el territorio pero es dificil saber si en verdad hubo una banda criminal en ese entonces, en si han habido varias bandas a nicel nacional que han usado el codigo de Las Sailor Moon.

Si estas leytendo y te preguntas porque use el pronombre plural Las para mencionar a Sailor Moon, estoy mencionado a un grupo y es el calificativo plural que es bastante comun en la Costa Caribe en darle a singulares signifcados plurales.

La historia de la cancion original es interesante porque no fue Shirley la que grabo el tema aunque es la autora y compositora, pero la voz es de la artista Cristiana - Rosalba Santana Guerrero - que ocupo el lugar de Shirley despues que la autora fue a cantar en un pick-up (punto de musica en la Costa donde diferentes cantantes van a promover su musica) Barranquillero con su novio que era competencia de su padre Melchor y Melchor de por si no la dejo grabar el tema como castigo por desobediencia.

Hay mucha realidad popular en las letras de la cancion, tambien hay referencia al show como El Principe Endemion, Sailor Mars y Mercury y la Reina Beryl si estuvieran en Cartagena y fueran parte de una banda pero como toda cancion popular Colombiana tambien hay referencias a barrios y gente conocida de la autora.

Referencias:

https://primeralinea.com.co/la-historia-de-la-sailor-moon-y-el-ay-me-transformaste-de-yuranis-leon/

www.facebook.com/citytv.com.co/videos/capturan-a-las-'sailor-moon'/10153985852519475/

https://www.elheraldo.co/entretenimiento/las-sailor-moon-un-grito-femenino-en-la-champeta-669413

https://www.colombia.com/musica/noticias/asi-nacio-sailor-moon-la-champeta-que-es-viral-en-redes-242740

Yuranis Y Las Sailor

No he escrito en rato largo, en parte ha sido que mi salud no estuvo buena por un tiempo

excesivamente prolongado, poco a poco he ido ganando lo que había perdido por un tiempo largo, y volveré a escribir con algo de calma sobre los temas que me llaman la atención. 

Una de las razones que me llamó la atención el remix de Yuranis Leon, fue que esa canción la había oído hace unos quince años en un momento que me había escapado de la casa para poder tener algo de tranquilidad y como buen fanático de la obra de Naoko Takeuchi la canción me quedo en la cabeza por un tiempo bastante largo y dos países de distancia. 

La razón por la que la champeta de las Sailor me sonó tanto fue porque en ese momento no había muchas artistas con el genero y de por si la champeta era un género subversivo de la Costa Caribe y de los Afro-Caribeños, pero lo esencial fue que las letras decían sobre el conflicto de las diferentes bandas entre los barrios populares de Cartagena, pero también fue uno de los primeros gritos femeninos de la champeta. 

La versión original polariza entre la realidad de los años 90 sobre lo que era vivir en los barrios populares y como la animación probablemente influencio a una generación de mujeres al salir adelante en géneros televisivos y musicales, ya que hay una relación entre los dos debido a que son mas que todo catalogados a un publico masculino. 

La canción original fue el producto de Shirly Pérez, hace unos 23 años; pero, debido a la falta de registros en la ciudad el nombre de Shirly y su padre Melchor Pérez ella queda casi en el olvido, debido a que no había en ese entonces un punto que consolidara la información de los artistas y en portales como Youtube las pocas personas que subieron la canción cuando el portal apareció tampoco tenían información. 

Leyendo sobre la entrevista de Yuranis que ella tuvo en Sabor Stereo con el lanzamiento del remix en Youtube, ella dijo que no sabia el nombre de la artista y que había oído la canción en la radio – un aspecto que es un tanto exagerado ya que la canción ha estado por fuera de los radios cartageneros por mas de 18 años - Lo mas seguro es que oyó la canción en Youtube y debido a que los registros de Shirly no fueron salvados en su gran mayoría, le pregunto a su esposo si podrían producir un remix que no violara derechos de autor si por alguna razón saldría alguna demanda (usando otra palabra un cover musical). 

Segun (Jhonatan Diaz, Octubre 2019) del Heraldo de Barranquilla, la canción nació porque Shirly quien es hija de Melchor, autor del Vacile del Gago y las Tortugas Ninjas, ella quería dejar algo para las mujeres ya que autores como Elio Boom quien grabo los Caballeros del Zodiaco y Alvaro “El Barbaro” con El Vacile del Pato tenían dominado el género en la década de los 90. 

Pero agrandar mas el dilema de Shirley, ella termino peleándose con su padre y este no la dejo grabar lo que termino en que la canción original fue grabada por Rosalba Santana Guerrero quien hoy en día radica en Venezuela. Las diferencias entre el tema original y el remix de Yuranis van más allá de la métrica 

La canción original fue grabada en un estudio casero en el Pie de la Popa, mientras que Yuranis tuvo el apoyo de su eposo y la dispocion de un estudio de grabación profesional; el remix de por si pierde la esencia de la canción original que es mas un grito de poder si se podría llamar feminista y de la realidad popular para hacer un cambio mas a lo comercial y vender un ritmo pegajoso que no ofrece nada nuevo o al menos algo mas serio, es algo mas del jolgrio para crear un ingreso capital de una manera fácil. Como una nota adicional Shirley en el Heraldo menciono que volverá con un tema que se llama Soy Feliz al lado de su padre Melchor.

Apreciacion cultural de la Champeta

Son casi once años los que tengo viviendo en la Florida, no soy precisamente alguien que se aferre al pasado ya que casi siempre estoy en el momento y pensando en el futuro, pero hay cosas y vivencias que me moldearon y que siempre recuerdo y una de esas cosas era la cultura Cartagenera, no estoy precisamente hablando de un aspecto negativo sino mas bien de la música, de la cultura que las urbes sociales de estrato cinco y para arriba odiaban porque a palabras de mi madre era “música de negros” estoy hablando de la Champeta.

Cartagena es la historia de dos ciudades, es la mejor manera como la miro, divididas por el Caño de Bazurto, La Cienega de Tesca, la Bahia de las Animas y décadas de administraciones locales que han dejado a la ciudad dividida; si uno va en un avión uno puede ver con detalle las diferencias sociales que pasan por el serro de la Popa y van de la Zona Norte hasta Castillogrande y el resto de la ciudad la verdadera Cartagena.

La zona comercial y turística es la que siempre se vende, fue mi prisión por mucho tiempo pero cuando podía escapar siempre me ponía a oír la música en los pick up por Zaragocilla, 13 de Junio, Pozon, Olaya, por detrás del Centro Comercial los Ejecutivos y por la Castellana.

En la casa estaba prohibida y en esos tiempos Youtube ni existía ya que era por 1997, 1995; el Internet de por si era una novedad en la ciudad y era cosa de ricos. Años después, caí en cuenta de la importancia de la red mundial ya que comenzó a permitir el intercambio cultural como sitios como Myspace y Youtube cuando comenzaba. Los Torrents eran cosa seria, ya que contenían virus y había que esperar que los que tenían el material estuvieran conectados.

La primera vez que oí una champeta fue en el año 95, y fue la del Pato Donald, era casi caricaturesca, pero me llamo la atención, era la primera vez que podía oir algo como eso y se me quedo en la cabeza. Los años pasaron y en el colegio fue donde tuve más exposición a la música ya que los que manejaban la improvisada emisora de radio que sonaba en los descansos ponían la música, pero cuando me preguntaban que cual artista me gustaba mas no tenia la misma idea porque realmente no podía llevar semejante cosa a la casa sin que mis padres me la quitaran.

En general la curiosidad me termino matando en varias ocasiones y cuando empecé a tener un poco mas de independencia, que de independencia no era un carajo si no que aprovechaba los momentos que podía y me desaparecía por las calles del Centro Amurallado por el sector de la Escuela de Bellas Artes donde en algunos establecimientos ponían las canciones y podía quedarme oyéndolos, eran por momentos, por ratos tremendamente cortos pero era de las pocas veces que podía ver la autentica cultura de la ciudad que no estaba confinada a las playas de Bocagrande y la vida social del Club Cartagena.

Alredor del 98 fue la primera vez que me entere quien era El Afinaito, y trate de buscarlo en línea pero fue imposible ya que en ese entonces en la ciudad no se consideraba como herramienta valida el Internet para hacer marketing, pero no fue hasta cuando entre en la Tadeo Lozano que aprendí a coger las rutas de los buses en la ciudad y en ese momento aprendí a perderme de manera controlada para buscar la música que quería oír y la cultura que quería ver.

 Mis padres nunca entraron en detalle cómo me aprendí rutas que en teoría no debía conocer, pero la razón era muy sencilla cada vez que podía me metía en los barrios donde me metieron la idea en la cabeza que todos eran enemigos de uno.

La realidad siento que por rato largo perdí el tiempo que tenia para meterme mas de lleno en la cultura de la ciudad, la escena musical, lo poco que vi en el poco tiempo que viví en la ciudad donde naci me hizo pensar que había una realidad mas compleja de la que siempre vivía. Un aspecto que entendí ahora de viejo es que la música Champeta en un paralelismo de la herencia Afro-Caribe es también un testamento del desarrollo tecnológico y la importación de bienes electrónicos en la ciudad, como procesadores de audio e instrumentos musicales.

Como un buen amigo mío me dijo en varias ocasiones “la champeta tiene un sonido que parece MIDI” y le doy la razón ya que hace casi 30 años el sonido electrónico fue lo que empezó a popularizar la música y hacerla más accesible a las masas; siempre manteniendo el mensaje que va ligado con las realidades que se viven en los diferentes barrios.